I was delighted to be invited to work with Visto art consultancy to create work as part of my Impossible Street Art series for a new real estate development by Alpine in Jersey City, New Jersey, USA.
I extended my concept to create large-scale artworks for the public spaces of an exclusive residential re-development of a century old industrial building in Jersey City. My network in the street art community helped me brief the perfect local artists.
Working with the support of stakeholders in local government we identified key locations to photograph so we could integrate the city's cultural focal points into the artwork.
This community engagement was central to the art project, inviting the city to participate in placemaking in a way that reflected local culture, history and identity within the new development. The project helped the new building become an integral part of the local landscape, activating the space and giving new residents an insight into Jersey City’s cultural life and heritage.
I worked with the collaborating artists to develop artwork proposals, and with the clients to choose final designs. Here I collaborated with Jersey-born street-art icon Joe Iurato on this piece depicting the Morris Canal.
The canal was a technological marvel of its time and the focal point of the 19th-century transportation industry that helped New Jersey become an industrial powerhouse. We blended history and modernity with sailboats in front of Jersey City's newest buildings and the Manhattan skyline in the distance.
These reinterpretations of the city brought the cultural capital of the local art scene into the development, putting it on a par with the well-loved landmarks we revisited.
The Jersey Turnpike at the center of this image is an iconic road for New Jersey residents and in popular culture, referenced by Simon & Garfunkel, The Sopranos and Bruce Springsteen among others.
For this piece with RH Doaz I photographed the New Jersey turnpike from the 24th floor of a partially completed building overlooking the Statue of Liberty, and spotted a pair of bald eagles soaring above me.
Loew's Jersey Theatre opened in 1929. It was New Jersey's flagship movie palace. With 4SAKN, a Jersey City artist celebrated for his “wild-style” graffiti, we reinterpreted this iconic 20th-century theater, listed on the National Register of Historic Places, for the 21st century, also creating this short moving image piece for social media.
The final pieces are among the largest prints I have ever done - up to 3 metres wide - and are now in the lobby of the Starling Building, JC.
It was fascinating seeing Joe Iurato's creative process. He worked with a set of eight wooden stencils to create the delicate shading and fine lines of the young girl playing with a moored boat on the Morris Canal. I miscalculated the tides when preparing this picture and had to contend with rising water while rephotographing his print. Fortunately only my feet got wet!
Artist Barc the Dog visited the Jersey City Planetarium on school field trips throughout his childhood and it was an important place for him growing up. This personal connection meant he was delighted to be able to revisit the building.
Work by Barc and the other street artists involved in the project can be spotted all over Jersey City, so these artworks have brought the city’s character into the new development. Similarly by redeveloping an existing building, the development itself has added to the city’s culture in a symbiotic way.
It has been a two-way exchange, enriching the city and residential development alike.
Mon projet Impossible Street Art a été l’inspiration parfaite pour le promoteur immobilier new-yorkais Alpine Residential.
Dans la continuité de ce concept j’ai créé des œuvres d'art à grande échelle pour les espaces publics d'un nouveau développement exclusif à Jersey City. Ces réinterprétations de la ville ont permis à des artistes locaux de s’approprier le développement, le mettant ainsi sur le même plan que les lieux emblématiques que nous avons revus. Cet engagement communautaire invite la ville à participer au placemaking et reflète la culture, l'histoire et l’identité locales au sein du nouveau développement. L’immeuble devient une partie intégrale du paysage urbain et les nouveaux résidents sont ainsi impliqués dans la vie culturelle de la ville.
Mon réseau dans la communauté du street art m'a permis de briefer les artistes appropriés. J’ai repéré et conseillé des lieux emblématiques à réinterpréter pour permettre une intégration authentique des points focaux culturels de la ville au sein du développement.
Le Jersey Turnpike au centre de cette image est une route culte pour les habitants du New Jersey. Avec les artistes collaborateurs, j'ai finalisé plusieurs propositions d’œuvres d’art. Nous avons également intervenu sur le Canal Morris, une merveille technologique de l’époque et point focal de l’industrie de transport au 19e siècle. Nous mélangeons histoire et modernité avec les voiliers placés devant les toutes dernières tours de Jersey City.
J'ai visité les studios des artistes afin de créer une banque de ressources pour les relations publics. J’ai documenté leur travail et mis à disposition du promoteur immobilier des photos et vidéos de making of à diffuser sur les réseaux sociaux pour créer un buzz autour des œuvres et du développement. Cette approche nous a permis de souligner l’aspect local de la création artistique et de montrer leurs techniques artisanales.
J'ai également documenté la deuxième vague de prises de vue lorsque j’ai rephotographié les tirages peints pour créer des ressources supplémentaires pour les réseaux sociaux.
Le Loew's Jersey Theatre a ouvert ses portes en 1929. C’était le palais de cinéma phare du New Jersey. Cet théâtre emblématique du 20e siècle, inscrit au registre national des lieux historiques, est ainsi revu pour le 21e siècle par l'artiste 4SAKN.
Au fil des années, les visites scolaires de l’artiste Barc the Dog au planétarium de Jersey City ont fait de cet endroit un lieu légendaire pour lui. Du coup il a été ravi de pouvoir intervenir sur ce bâtiment.
Avec cette installation la ville s’invite dans le nouveau développement, et le développement lui-même réinterprète et modifie l'ambiance culturelle de la ville de manière réciproque. Il s'agit d'un échange bidirectionnel qui enrichit la ville et marque le paysage urbain.